Rag*Treasure sind ein Künstlerduo aus München. Mit einem Werk der Textilkünstlerin Stefanie Müller und dem Musiker Klaus Erika Dietl zieht das donumenta ART LAB on the Move Anfang August in die Glashüttenstraße. Für ihre performative Installation „Das Glück der kalten Jahre beißt“ nutzen Rag*Treasure gebrauchte Kleidungsstücke und textiles Upcycling ebenso wie Musik von Näh und Strickmaschinen.

Vom 2. August bis zum 11. Oktober 2025 in der Glashüttenstraße im Regensburger Stadtnorden.

Stellen Sie sich vor, die Donau flösse in die umgekehrte Richtung oder jemand versetzte Sie zurück in die Zeit Marc Aurels. Die Geschichte Regensburgs, ihre Verbindungen und ihre Rolle für Europa inspirierten die Künstler*innen des donumenta Artist in Residence-Programms 2024 zu ihren Werken im Öffentlichen Raum – zu sehen vom 27. Juni bis 30. September 2025.

Die Installationen der donumenta-Künstler*innen im Öffentlichen Raum stammen von Johanna Tinzl aus Österreich, Bojan Stojčić aus Bosnien und Herzegowina, Erika Velická aus der Tschechischen Republik und Anna Zvyagintseva aus der Ukraine. Ihnen gingen umfangreiche Recherchen, Modelle und Studien voraus. Was die Künstler*innen bei ihrem vierwöchigen Artist in Residence-Aufenthalt in der UNESCO Weltkulturerbestadt entwickelten, wird nun Realität. Drei Monate lang können Regensburger*innen und Welterbe-Reisende aus aller Welt diesen Arbeiten begegnen, sich mit ihnen beschäftigen und mit ihnen interagieren.

Form gewordene Gedankenspiele
In seiner In-situ-Installation REVERSE DANUBE reflektiert Bojan Stojčić (Bosnien und Herzegowina) die Themen Ost und West, Flussverlauf, Ökologie, Migration und Geopolitik. Mit einem künstlerischen Twist setzt Stojčić diese Themen in Beziehung zueinander: Er fokussiert sich auf den natürlichen Flusslauf der Donau nach Osten und die Migration, die in die entgegengesetzte Richtung nach Westen verläuft. In diesem räumlich angelegten Kunstwerk am Oberen Wöhrd auf der Jahninsel baut Stojčić die 2.830 km lange Donau im Maßstab 1:100.000 modellhaft nach. REVERSE DANUBE verdeutlicht diese Umkehr bei Regen zudem performativ.

Die skulpturale Intervention WRONGS OF BACK THEN / DAS UNRECHT VON DAMALS von Johanna Tinzl (Österreich) besteht aus geschmiedetem Eisen. Ihr Werk am Marc-Aurel-Ufer ist den versklavten Menschen gewidmet, die in Regensburg während der Römerzeit (1. bis 5. Jahrhundert) sowie im Mittelalter (10. bis 12. Jahrhundert) ausgebeutet, gekauft oder verkauft wurden. Bei ihrer Recherche stieß Tinzl im Besucherzentrum Welterbe auf eine Handelsliste, die neben Waren wie Honig, Salz, Kupfer und Zinn auch „Sklaven“ aufführt. Auf einem Grabdenkmal aus dem römischen Regensburg fand die Künstlerin die Darstellung einer versklavten Frau. 

Krieg und Frieden
Mit ihrer Skulptur NÄHE UND FERNE am Grieser Spitz reflektiert Erika Velická (Tschechische Republik) über die geologischen, kulturellen und historischen Schichten Regensburgs. In Material und Form inspiriert von einem antiken Amphitheater, installiert die Künstlerin ihr Werk an den Zusammenfluss von Regen und Donau. Sie markiert damit einen Ort der Begegnung, Reflexion und Kommunikation, würdigt die historische Funktion der Flüsse und unterstreicht deren Rolle für Handel und kulturellen Austausch. Besucher*innen sind eingeladen, Distanz in der Nähe und Nähe in der Distanz zu spüren.

Mit ihrer Installation LAMPSHADE visualisiert die in Kiew lebende Künstlerin Anna Zvyagintseva ihre Erfahrungen und Eindrücke des seit Februar 2022 andauernden Krieges in der Ukraine. Ihr Werk thematisiert das Paradoxon von Krieg und Leben – blühende Bäume inmitten von Trümmern und Zerstörung neben dem Erwachen neuen Lebens. Mit Zeichnungen, Skulpturen und Objekten verweist die Künstlerin auf die Hinterlassenschaften von Kriegsflüchtlingen und Kriegsdienstleistenden. Die in der Erwartung einer raschen Rückkehr zurückgelassenen Dinge, verknüpft sie mit der Hoffnung auf Frieden.

Eröffnung anlässlich des Internationalen Donautags 2025
Die Auftaktveranstaltung zu dieser Ausstellung am Internationalen Donautag thematisiert, wie die Donau dabei als Kunst, Kultur und Geologie verbindendes Element wirkt. Sie findet am 27. Juni 2025 und 11.00 Uhr im Besucherzentrum Welterbe im Salzstadel, Weiße Lammgasse 1 in Regensburg statt.

Es sprechen:

• Lorenz Baibl, Leiter Amt für kulturelles Erbe der Stadt Regensburg
• Dr. Jörg Brandner, Wasserwirtschaftsamt Regensburg Fachbereichsleiter Monitoring, Hydrologie, Warndienste, Biologie
• Stefan Trach, Wasserstraßen- und Schifffahrtsamt Donau MDK
• Annemarie Türk, Kuratorin Internationaler Artists in Residence – Kulturaustauschprojekte im Donauraum
• Regina Hellwig-Schmid, Künstlerische Leiterin des donumenta e.V.

Im Anschluss begleiten uns die vier Künstler*innen zu ihren Werken im Öffentlichen Raum:

• Johanna Tinzl, „WRONGS OF BACK THEN“ (Marc-Aurel-Ufer)
• Bojan Stojčić, „REVERSE DANUBE“ (Jahninsel)
• Erika Velická, “NÄHE UND FERNE“ (Grieser Spitz)
• Anna Zvyagintseva, „LAMPSHADE“ (Neunkubikmeter)

Mit „Space Shifter“ im mobilen donumenta ART LAB on the Move gelang dem donumenta e.V. eine autarke Stromversorgung. Bis zum 26. Juli leuchtet das Werk Alexander Rosols an der Aussiger Straße mit durch die neue Photovoltaik-Anlage betriebenen Strom. Von dort zieht der Kubus mit neuer Kunst und Sonnenstrom weiter. Im November plant der Verein ein Symposium zum Thema Kunst und Klimaresilienz – Climart. Es ist der Auftakt für zukünftige Projekte.

Strom von der Sonne
Der Strom für das mobile ART LAB on the Move kommt ab jetzt von der autarken PV-Anlage auf dem Dach des Kunstkubus. Die Idee dazu gibt es schon länger. Jetzt fand sich ein Sponsor, mit dem der donumenta e.V. die ökologisch nachhaltige Stromversorgung sichergestellt hat. Peter Kropmeier, Geschäftsführer der Firma e‑pn GmbH, einem regionalen Anbieter für Photovoltaiklösungen, erkannte die Chance für sich selbst und den Kunstverein. Er übernahm die Kosten der gesamten Anlage, die täglich bis zu 5 kWh elektrischer Energie zur Verfügung stellen kann. Der Speicher liefert ausreichend Strom für die Beleuchtung des Kunstwerks Alexander Rosols in den Abend- und Nachtstunden.

Platz 3 beim Hitzecheck
Auch die donumenta ART LAB on the Move-Installation ab August in der Glashüttenstraße wird mit Sonnenstrom leuchten. Dann wird das Münchner Künstlerduo, Textilkünstlerin Stefanie Müller und Musiker Klaus Erika Dietl, mit der performativen Installation „Das Glück der kalten Jahre beißt“ die Themen Recycling, Klimawandel und Nachhaltigkeit behandeln.

Ganz konkret fragt der donumenta e.V. beim Herbst-Symposium: Wie kann Kunst das Bewusstsein für Nachhaltigkeit und Klima-Resilienz fördern? – Beim Hitzecheck deutscher Städte der Deutschen Umwelthilfe brachte es Regensburg im letzten Jahr auf Platz 3. Noch bis vor Kurzem argumentierten Stadtplanung und Denkmalpflege bei Sanierungsmaßnahmen in Regensburg mit dem Topos Steinerne Stadt. Heute fliehen Menschen an heißen Tagen vom aufgeheizten Pflaster in der Altstadt der UNESCO Weltkulturerbestadt in Alleen und Parks.

„Climart“ – Keynote von Jürgen Schmude
„Wir vom donumenta e.V. nehmen den Ball auf und werden uns in Zukunft in unserer kunst- und kulturpolitischen Arbeit der nächsten Jahre besonders mit dem Thema Klima Resilienz auseinandersetzen. Wir machen das Klima in der UNESCO Weltkulturerbestadt zum Thema“, sagt Regina Hellwig-Schmid, Vorsitzende und künstlerische Leiterin des donumenta e.V. Neben einer Reihe von Künstler*innen hat der Verein bereits die Zusage des renommierten Tourismus- und Klimaforschers Prof. Dr. Jürgen Schmude.

Künstler für eine resiliente Zukunft
Das Symposium versteht sich als Auftakt zur inhaltlichen Positionierung des Vereins für die nächsten Jahre. Das donumenta Artist in Residence Programm wird für 2026 Künstler*innen einladen, die sich diesem Thema widmen. Es stellt sich die Frage, wie wir in Zukunft leben und wie wir unsere Lebenswirklichkeit und unsere Umwelt gestalten werden. Die seismografische Qualität künstlerischer Arbeit könne auch hier auf Lösungen hinweisen – „sublim schön oder hart und deutlich“, sagt Regina Hellwig-Schmid.

Space-Shifter ist noch bis zum 26. Juli 2025 in der Aussiger Straße in Regensburg an der Buslinie 1 zu sehen.

Samstagsgespräche beim Kunstwerk finden jeden zweiten Samstag am 17.05. / 31.05. / 14.06. / 28.06. / 12.07. / 26.07. zwischen 11.00 Uhr und 13.00 Uhr statt.

Der donumenta e.V. will Kunst zu den Menschen bringen und lädt zur Begegnung und zum Dialog ein.

Mit Alexander Rosol bespielt ein Regensburger Künstler den gläsernen Kubus, der seit einem Jahr als donumenta ART LAB on the Move durch die Stadtteile tourt. Rosol arbeitet mit Schichten aus Architekturfragmenten. – Der donumenta e.V. zeigt sein Werk vom 2. Mai bis zum 26. Juli 2025 in der Aussiger Straße/Bushaltestelle Linie 1.
Nach dem Konzept des donumenta e.V. bezieht sich Alexander Rosol mit seiner Arbeit auf die Umgebung. „Wir wählen den Ort aus, an dem die Arbeit eines Künstlers am besten zur Geltung kommt, einen Mittelpunkt schafft und Gespräche anregen kann“, sagt Regina Hellwig-Schmid, die künstlerische Leiterin des donumenta e.V.

Gestaltung für Dialog
Ziel des donumenta e.V. ist es, Kunst zu den Menschen zu bringen. Am ART LAB on the Move lädt der Verein jeden zweiten Samstag (03.05. / 17.05. / 31.05. / 14.06. / 28.06. / 12.07. / 26.07.) zwischen 11.00 Uhr und 13.00 Uhr zum Dialog.

Aus jeder Perspektive anders
Ein wiederkehrendes Motiv in den Arbeiten von Alexander Rosol ist die Darstellung architektonischer und urbaner Bildräume. Durch Unregelmäßigkeiten, Kontraste und Verwerfungen erzeugt er visuelle Störungen. Durch das Spiel mit Perspektiven, Überlagerungen, Verzerrung und/oder der Brechung von Symmetrien erzeugt Alexander Rosol große Spannung. Die Installation fordert den Betrachter heraus, das Raumgefüge je nach Blickwinkel neu zu entdecken.

Imaginative Szenarien
Am Anfang von Alexander Rosols Arbeitsprozess stehen eigene Fotografien urbaner oder industrieller Formationen. Mittels digitaler Bildmontage und die Überlagerung einer Vielzahl verschiedener Bildfragmente entstehen komplexe Kompositionen, die den Blick auf imaginative Szenarien freigeben.

Acrylglas in leuchtendem Kubus
Die bewusste Brechung der Perspektive verschmilzt verschiedene Blickwinkel und Ebenen miteinander. „So entsteht eine Art visueller Störimpuls, der den Betrachter dazu herausfordert, den Raum aufs Neue zu erkunden und zu interpretieren“, sagt Alexander Rosol über seine Arbeit.
Immer wieder ordnet Rosol seine übereinander gelagerten Acrylglasplatten in Leuchtkästen an. Das donumenta ART LAB on the Move ermöglicht es dem Künstler, sein Werk in einem überdimensional großen Leuchtkasten zu komponieren. Die Elemente, die er verwendet, versprechen interessante Perspektiven in den Kubus hinein und durch ihn hindurch.

Ausgezeichneter Künstler
Seit 2011 arbeitet Alexander Rosol als freischaffender Bildender Künstler. Seither ist er mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet worden. 2014 erhielt er den 1. Preis beim Kunst-am-Bau Wettbewerb im Candisviertel (ehemalige Zuckerfabrik). Es folgten 2017 der Kunstpreis der Regensburger Kulturstiftung der REWAG und 2019 der Kulturförderpreis der Stadt Regensburg sowie Förderprogramme des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft
und Kunst. 2022 erzielte Alexander Rosol den 1. Preis beim Kunst-am-Bau Wettbewerb Bahnhofsvorplatz in Regensburg. Der gebürtige Regensburger arbeitet im niederbayerischen Hengersberg.